中國當代藝術「四大天王"岳敏君、張曉剛、王廣義、方力鈞四人作品近年在國際拍賣中屢創天價，廣泛引起全球收藏家的高度注目。

2007年，紐約蘇富比春拍，岳敏君的一幅《金魚》以約1100萬元的價格成交，打破其作品拍賣的最高記錄，讓岳敏君躋身「千萬元畫家"之列。僅半年之後，他的一幅大型油畫作品《希阿島的屠殺》在香港蘇富比以3137萬元成交，成交價比拍賣前的估價高出近4倍，不僅刷新其個人作品拍賣最高記錄，同時也一舉成為當時最貴的中國當代藝術品。5天後，他的一幅《處決》在倫敦蘇富比拍出3813萬元，再次改寫其個人作品拍賣記錄，刷新中國當代藝術拍賣的世界紀錄。

歷經三年開發及製作時間的《圓滿提樑壺杯組》，也創了清庭自1996年創立以來最耗時的設計作品開發記錄。清庭自創立以來，無論在引進國外設計商品或是自行開發的領域，皆秉持著設計與藝術並重、實用與美感兼具的理念，長久在專業領域的耕耘更獲得國內外諸多機構、設計師的支持與肯定。此次推出的全球限量瓷器《圓滿提樑壺杯組》，獲得北京今日美術館（today art museum）及岳敏君本人的授權，將其具有代表性的幾幅畫作，以燒製的方式呈現在《圓滿提樑壺杯組》上，完美地結合了藝術與設計，將美感帶進生活物件中，讓收藏全球最頂級的藝術商品，不再是遙不可及的夢想。

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圓，一種體現中庸哲學的幾何圖像，為圓滿壺杯組的主軸。石大宇以質樸無華的方式，將「圓」揉化成傳遞東方寓味、展現純粹風格的現代提樑壺杯組。壺身為一個正圓，壺把從圓形壺身拖曳而出，形成另一個獨立卻又同時包容圓形壺身的外圓；自壺把吐露而出的壺嘴，更以圓柱造型接續了圓的意境。整件作品沒有多餘元素，僅以單一的圓，展現完全簡約、純粹的圓形圖像與意義。

修長杯身以圓柱造型巧妙點出壺嘴與茶杯的必然連結，圓形握環暗示使用者正確的握拿位置，讓握杯動作自然展現出雅致的美感。燒窯過程中在每製作3個壺即需淘汰一個的高淘汰率下，如何控制提樑把不會因高溫而變形，並且確定與提樑壺的穩定接合，更是設計者與工藝師共同面對的技術挑戰。

石大宇的圓滿設計，加上岳敏君的《大笨鳥》圖像運用，更為圓滿壺增添幾許逸趣，清香滿溢的茶水，流轉於圓壺身、壺把、壺嘴與茶杯之間，傳遞沁心香醇茶氣，將品茗回歸到清雅藝術層次，尤其藝術家作品價值不凡，此限量壺杯組將是藝術愛好者與慧眼獨具的您收藏首選。

設計師:石大宇 + 藝術家:岳敏君

石大宇
1964 生於台北台灣
1989 畢業於美國紐約時尚設計學院(FIT)
1993-1995 美國「鑽石之王」- Harry Winston珠寶公司專任設計師
1996 返台成立Dragonfly Gallery清庭

展覽
2008 《吒龍》不銹鋼雕塑於北京「源：月亮河第一屆雕塑節」展出
作品列為月亮河當代藝術館永久收藏
2008 《吒龍》雕塑作品於北京798藝術區別處空間畫廊「別處卡通：亞洲當代藝術聯展」
2008 《吒龍》於北京奧美零空間(O GALLERY)
2007 《圓滿提樑壺》於台灣國際文化創意展
2007 《兩泉提樑壺系列》於法國巴黎時尚家飾展，接受法國藝術電台(Arte TV)專訪
2006 《6公分的誘惑》Bombay Sapphire馬汀尼杯創作於米蘭國際傢俱展
2006 《隱形空間》於台灣設計博覽會「優雅生活 體驗美學」名人裝置藝術展覽
2006 《Grenade手榴彈》於台北當代藝術館「狩獵猛時尚」展
1996 《Galaxy袖扣》於巴黎歌劇院首展及De Beers戴比爾斯(DIA)全球巡迴展
1995 《海洋和諧樂》於De Beers「新女性鑽飾」亞洲巡迴展
1993 《Black Bird》《Jumping Fish》於紐約Tatistcheff & Co. gallery及美國克裡夫蘭、亞特蘭大、西雅圖、奧克拉荷馬等博物館巡迴

專案
2008 受邀擔任STYLE blog設計版版主http://www.styleblog.com.tw/
2008 應台灣創意設計中心與國立台灣工藝研究所邀請
擔任「工藝時尚」第二屆計畫藝術總監
2007 應台灣創意設計中心與國立台灣工藝研究所邀請
擔任「工藝時尚」第一屆計畫藝術總監
2006 大英博物館250週年世界巡迴展於台北故宮博物院展覽視覺設計藝術總監
2008-1996 清庭Dragonfly Gallery(紐約/台灣)空間設計藝術總監

得獎記錄
2008 《K. Grcic vs. 吒龍》動畫榮獲德國iF Communication Design Award 2008
2007 《吒龍》動畫榮獲德國iF Communication Design Award 2007
2006 《圓滿提樑壺》榮獲台創設計中心頒發之「優良設計產品」
1996 《GALAXY》袖扣設計榮獲De Beers戴比爾斯國際鑽?]計大獎
1996 國際日本珍珠設計比賽 (International Pearl Contest) 大獎
1995 De Beers亞洲區現代女仕鑽?]計比賽 (Diamond Today Asia) 大獎
1993 De Beers當代鑽?]計比賽(Diamond Today U.S.A.)大獎
1989 榮獲Monet珠寶設計比賽首獎

評審
2007 第一屆TID Award 2007「台灣室內設計大獎」決選評審
2007 7-11「i-cash卡面創意設計賽」評審
2007 「台灣工藝競賽」決審評審
2007 「台灣國際創意設計大賽：遊嬉 Amusement」初選評審
2007 第三屆dpi雜誌「我是創意達人」大賽評審
2006 實踐大學視覺動畫系畢業競賽評審
2006 當代藝術館舉辦之「狩獵猛時尚」設計大賽評審
2006 光寶LiteOn設計大賽評審
2006 撼訊科技設計大賽評審
2005 台灣Bombay Sapphire馬汀尼杯設計大賽評審
2005 實踐大學工業設計系畢業競賽評審

岳敏君：「每一天都是痛苦的，每一天也都是開心的，人生可能不是能夠完全忘記自我的快樂，笑臉也是這樣，又快樂又很緊張，而且他很恐懼，他閉著眼睛是不願看這個世界。」

有關作品的幾句話
文／岳敏君
傻笑人精神內涵：源於傳統的老莊哲學，歷史上文人雅士在面臨社會問題時，常表現出無奈的狀態，大多選擇了放棄。我以為，放棄一切是人生的境界，避免於社會的爭鬥，可保持內心的平和。放棄一切可使人滿不在乎，超然度外，任何問題都可一笑了之，不往心裡去，轉變成虛無。從而能夠達到超平靜的內心世界。

我選擇了濃烈的民間色彩，這樣在色彩上更普通化，更大眾化、更漂亮，更容易被大眾接受。我就是想把一個複雜的問題用漂亮簡單的方法說出來。

用傳統的繪畫、雕塑方式，不斷複製自己的形象，是為了創造一個新偶像，就如同現在的電視、電影的方式。當形象在不斷重複時，由於量的增加，而產生巨大的力量。一旦成為了偶像，我便可以利用和應用我的偶像，並且不斷地使用。偶像是有生命的，他時常影響我們的生活，規範我們的行為舉止。當代社會就是一個偶像社會，當代文化就是偶像文化。

岳敏君生平簡介
1962年出生於大慶油田，幼年隨父母輾轉於北京、山東等地。1985年考入河北師大藝術系，1991年住進圓明園畫家村。現居宋莊。他曾經在大海中的鑽井平台工作，當一個石油工人，也在石油學校裡教過美術課。岳敏君的「笑臉」已成為國際上知名的中國當代藝術形象，他的作品總是充滿一種簡單而明亮的調子，在他看來，「簡單是為了強調力度，越複雜力度越弱。」他的作品也在拍賣市場上屢創價格新高，被法國弗朗索瓦密特朗文化中心、法國國家當代美術館、舊金山當代藝術博物館等藝術館收藏。

個人展覽
2007年《岳敏君：標誌性笑容》 昆斯美術館 紐約 美國
《岳敏君：尋找藝術》 北京公社 北京 中國
《岳敏君：我愛大笑》 亞洲協會 紐約 美國
2006年《岳敏君：處理系列》恩裏科.那瓦勒畫廊 巴黎 法國
《複製的偶像：岳敏君作品2004-2006》 何香凝美術館 深圳 中國
《尋找恐怖主義分子》 北京公社 北京 中國
2005年《後奧若蒂克式自畫像——岳敏君》 CP基金會 雅加達 印尼
2004年《岳敏君：雕塑及油畫作品展》少勵畫廊 香港
2003年《岳敏君作品展》麥勒畫廊 瑞士
《岳敏君：北京之反諷》Pruss & Ochs畫廊 柏林 德國
2002年《沐浴在傻笑中》斯民藝苑 新加坡
《岳敏君作品展-處理》世方藝術中心 北京 中國
2000年《紅色的海洋-嶽敏君作品展》倫敦中國當代藝術畫廊 英國